Les 25 meilleurs jeux du catalogue de jeux PlayStation Plus

Les 25 meilleures pépites du catalogue de jeux PlayStation Plus

Miles Morales sans masque portant le costume de Spider-Man dans Spider-Man: Miles Morales — Image : Insomniac Games/Sony Interactive Entertainment

Voici ce à quoi vous devriez jouer sur votre PlayStation 4 et 5

En 2022, PlayStation a introduit son nouveau système de niveaux PlayStation Plus, offrant aux joueurs un accès à des essais de jeux, au cloud gaming et – enfin – à un catalogue croissant de jeux auxquels jouer. C’est la version de PlayStation du service Game Pass de Xbox, et il est rempli de jeux excellents de la dernière décennie.

Le catalogue de jeux PlayStation Plus est un avantage offert dans les niveaux PlayStation Plus Extra et Premium, qui coûteront respectivement 14,99 $ ou 17,99 $ par mois. Le catalogue de jeux fonctionne de manière similaire à Game Pass, avec des jeux qui entrent et sortent du service au fil du temps.

Alors que le catalogue de jeux n’offre pas les nouveautés de Sony le jour de leur sortie, sa bibliothèque est tout de même excellente. Sony propose certains des meilleurs jeux AAA pour les joueurs qui s’abonnent aux niveaux supérieurs, exploitant la superbe bibliothèque de jeux solo de la PlayStation 4 et 5.

Le catalogue de jeux PlayStation Plus peut être déroutant à parcourir. C’est là que nous pouvons vous aider. Nous avons répertorié les 25 meilleurs jeux du service pour vous aider à savoir où commencer (ou continuer) votre voyage dans le catalogue de jeux.

[Note de l’éditeur: Cette liste a été mise à jour pour la dernière fois le 27 octobre 2023. Elle sera mise à jour au fur et à mesure que de nouveaux jeux arriveront sur le service.]

Batman: Arkham Knight

Batman: Arkham Knight est la conclusion de la trilogie Batman de Rocksteady, et elle est époustouflante. Arkham Knight est surtout connu pour l’ajout de la controversée Batmobile dans presque tous les aspects de la formule de la trilogie. Il y a toujours des donjons à explorer et des crimes à résoudre sur les toits, mais la Batmobile aide les joueurs à pénétrer dans de nouvelles zones, à sauver des civils, à combattre des tanks télécommandés, à résoudre des énigmes et à traverser Gotham à grande vitesse.

Mais malgré sa notoriété, ce n’est pas la Batmobile qui fait d’Arkham Knight un si bon jeu. Ce troisième opus explore la relation entre Batman et le Joker de manière surprenante, et leur lien alimente certains des moments et des moments forts du jeu.

C’est une finale digne de la trilogie de Rocksteady et un excellent jeu Batman auquel plonger, même si vous n’avez jamais joué aux autres. -Ryan Gilliam

Bloodborne

Bloodborne est un classique de la PlayStation 4. Il reprend le gameplay apprécié mais brutal de FromSoftware et le transporte dans un cadre gothique inspiré de Lovecraft. En tant que chasseur, vous devez hanter les rues de Yharnam, affrontant ses citoyens hostiles et ses mystères grotesques.

Une grande partie de ce que fait Bloodborne de mieux se retrouve également dans les autres titres de From Software, mais contrairement à Dark Souls et Elden Ring, Bloodborne vous force à adopter un style de jeu agressif. Lorsque vous subissez des dégâts, vous pouvez frapper l’ennemi pour regagner un peu de santé. De plus, les boucliers et les armures lourdes que l’on trouve dans des titres similaires sont absents ici, il s’agit donc plus d’esquives prudentes que de construire une défense résistante aux dégâts.

Bloodborne est devenu un classique instantané dès sa sortie, et il reste l’un des meilleurs exclusifs PlayStation car il associe un gameplay pratiquement parfait à une ambiance impeccable. —RG

Celeste

Celeste est une plateforme hyper-difficile avec une multitude de mondes et de mécaniques pour garder les joueurs sur le qui-vive. C’est un jeu qui devient extrêmement difficile avec le temps et propose des options encore plus punitives une fois que les joueurs ont maîtrisé leurs mouvements. Mais c’est aussi une histoire incroyable sur la santé mentale, l’acceptation et l’un des seuls protagonistes transgenres dans les jeux vidéo.

Ce qui est beau dans Celeste, c’est qu’il convient à de nombreux joueurs différents. Si vous voulez mettre vos compétences à l’épreuve, le jeu vous en donnera l’occasion. Mais si vous voulez simplement découvrir l’histoire et suivre le parcours du personnage, il existe des outils d’accessibilité pour vous aider à surmonter les difficultés du jeu en toute simplicité. —RG

Control Ultimate Edition

Le protagoniste de Control, Jesse, vise son arme vers un ennemi grotesque et flottant

Control est comme un film de David Lynch qui prend vie. Il suit une femme nommée Jesse dans son voyage au Federal Bureau of Control. Cet immeuble mystérieux et délabré a l’apparence poussiéreuse d’un bureau fédéral. Cependant, il est rempli d’événements inexpliqués — des armes qui se transforment, des objets maudits, et plus encore.

Ce qui rend Control si impressionnant, c’est la façon dont Remedy utilise son atmosphère pour raconter une histoire. Le Federal Bureau of Control semble être un être vivant, et vous vous retrouvez constamment dans des situations qui nécessitent une réflexion nuancée pour s’échapper. Avec son esthétique bizarre et son gameplay qui vous retourne l’esprit, Control est l’un des jeux les plus uniques de cette liste. —RG

Dead Cells

Dead Cells est un roguelike bourré d’action et aux saveurs Metroidvania qui pourrait bien anéantir votre capacité à jouer à autre chose dans cette liste.

Les joueurs explorent un château en constante évolution et affrontent une vaste bestiaire d’ennemis avec une grande variété d’armes. L’attrait de Dead Cells réside dans sa capacité à mélanger ses nombreuses influences (Castlevania: Symphony of the Night, Spelunky, Dark Souls) pour créer sa propre formule unique : aucune partie ne se ressemble et Dead Cells évolue constamment. Le développeur Motion Twin a continuellement mis à jour le jeu depuis sa sortie en 2018 avec des mises à jour gratuites. De plus, il existe de nombreux DLC supplémentaires à acheter, notamment le contenu impressionnant Return to Castlevania. —Michael McWhertor

Death Stranding Director’s Cut

Guide des armes de Death Stranding et comment trouver des versions améliorées

Death Stranding du créateur de Metal Gear, Hideo Kojima, explore une Amérique post-apocalyptique dans laquelle un coursier solitaire, joué par Norman Reedus (Daryl Dixon de The Walking Dead), reconnecte principalement les communautés déconnectées en leur livrant des colis. Il y a une bonne dose de bizarrerie de science-fiction dans le style Kojima : des créatures d’un autre monde appelées BT, des catastrophes artificielles appelées Destruction du Vide, de la pluie qui vieillit les personnes qu’elle mouille, et d’autres curiosités qui vous pousseront à consulter un wiki pour essayer de tout expliquer. Il y a aussi beaucoup de marche. Beaucoup.

Mais on ne peut pas ignorer l’originalité de Death Stranding, ni sa beauté sombre. C’est une aventure unique qui vaut la peine d’être vécue, surtout sous sa forme améliorée Director’s Cut. L’histoire du jeu est quelque peu chaotique, les performances sont extravagantes, et tout cela se résume en gros à une quête interminable. C’est aussi méditatif et étrangement prémonitoire de la pandémie de COVID-19 qui s’est répandue l’année suivant la sortie du jeu original.

Death Stranding 2 est en cours de développement, et si vous abordez le jeu original par étapes, vous vous en sortirez. Il vous suffit de faire le premier pas. — MM

Disco Elysium

Pour un style de jeu de rôle très différent – celui qui diverge de manière folle et étrange des RPG de Square Enix de cette liste, et qui s’inspire des jeux de D&D d’antan, notamment Planescape : Torment – jouez à Disco Elysium. Le jeu de 2019 du développeur ZA/UM, disponible sur PS Plus sous sa forme Final Cut, vous met dans la peau d’un détective victime d’une gueule de bois induisant l’amnésie, et qui doit maintenant résoudre un meurtre.

Disco Elysium propose une création de personnage et une évolution incroyablement détaillées, donnant aux joueurs le contrôle sur la progression de l’esprit et du corps de leur détective. Le jeu se concentre moins sur le combat et davantage sur les choix narratifs et le dialogue. Comme indiqué dans notre critique du jeu original, la “boucle principale de Disco Elysium consiste davantage à comprendre qui est votre personnage et à le jouer de manière honnête, plutôt qu’à le construire pour gagner mathématiquement”.

Si vous recherchez un RPG inhabituel avec une immense profondeur, une liberté, des mécanismes narratifs solides et un tas de bizarreries, Disco Elysium est une recommandation facile. — MM

Doom

Doom de 2016 repose sur la vitesse, l’acrobatie et une bande-son absolument géniale. Doomguy se déplace rapidement et dispose d’un arsenal énorme pour dévaster les forces démoniaques. Des armes – simples et absurdes – des grenades, des poings, des tronçonneuses et le BFG lui-même vous aideront à vous frayer un chemin à travers Mars et l’enfer.

Le jeu est sanglant, métallique à souhait et étonnamment drôle. Doom vous donne l’impression d’être un dieu, capable de surmonter tous les obstacles que le jeu peut vous lancer, et il ne propose pas un seul niveau ennuyeux dans sa longue campaGameTopic. — RG

Dragon Quest Builders 2

Vous n’avez pas besoin d’avoir joué au Dragon Quest Builders original pour apprécier ou profiter de sa suite. En fait, c’est même mieux si vous ne l’avez pas fait. Le jeu de rôle inspiré de Minecraft de Square Enix n’a pas vraiment bien fonctionné sous sa forme originale, mais la suite est exceptionnelle. Il s’agit d’un jeu de rôle d’action sandbox dans lequel vous collectez des matériaux, reconstruisez des villes et combattez des monstres.

Dragon Quest Builders 2 améliore considérablement le jeu original avec les déplacements rapides, une vue à la première personne en option et du multijoueur coopératif pouvant accueillir jusqu’à quatre joueurs. Si vous recherchez un jeu mignon, charmant et adapté aux enfants, rempli de monstres Slime souriants, ne le manquez pas. -MM

Final Fantasy 7 Remake Intergrade

Final Fantasy 7 Remake est un magnifique remake d’un classique du jeu vidéo, reconstruit pour les audiences modernes. Et avec l’extension Intergrade et son histoire indépendante (mettant en vedette Yuffie, futur membre de l’équipe de FF7), Square Enix ajoute encore plus de complexité à son monde fascinant.

Tant le Remake que l’Intergrade se déroulent entièrement à l’intérieur de la cité industrielle de Midgar, que la Shinra corporation règne d’une main de fer. La ville est si bien pensée et détaillée qu’elle se joint à Cloud, Tifa, Barret et Yuffie en tant que membre crucial de la distribution du jeu. Ses cicatrices racontent les histoires de ses héros, des habitants riches au-dessus et des civils jetables en-dessous ; sa personnalité colore chaque aspect de Final Fantasy 7 Remake.

La saga de Midgar n’est qu’une partie de l’histoire originale de Final Fantasy 7, qui se poursuivra avec Crisis Core: Final Fantasy 7 Reunion en 2022 et Final Fantasy 7 Rebirth en 2024. Que vous rejouiez à Remake: Intergrade pour vous préparer aux prochaines sorties ou que vous n’ayez jamais joué à un jeu Final Fantasy auparavant, cela vaut vraiment la peine de passer du temps dessus et c’est l’un des meilleurs jeux du catalogue PS Plus. -RG

God of War

God of War n’est pas seulement le meilleur jeu de cette liste, c’est l’un des meilleurs jeux jamais créés. Il mélange élégamment l’univers et les personnages existants de God of War avec une nouvelle mythologie pour construire un magnifique récit sur l’enfance, la paternité et le pardon. Son action et sa résolution de casse-têtes ne sont pas en reste non plus.

God of War est à la fois intime et étendu, chaque morceau de dialogue ambient s’accordant parfaitement avec la vue qui se présente devant vous. C’est une réalisation incroyable et avec sa gamme de réglages de difficulté et d’accessibilité, c’est un incontournable pour presque tout le monde. -RG

Hollow Knight Voidheart Edition

sautant vers une plateforme au-dessus de cristaux violets dans Hollow Knight

Hollow Knight est un Metroidvania se déroulant dans un petit royaume de bugs. Vous contrôlez le personnage principal, en vous frayant un chemin à travers les tunnels et en affrontant des ennemis de plus en plus puissants. Au fur et à mesure, vous collecterez de nouvelles améliorations qui vous aideront à ouvrir des portes, résoudre des énigmes et traverser des paysages auparavant infranchissables.

Hollow Knight imite très ouvertement des classiques populaires tels que Super Metroid. Ces sortes de références sont populaires depuis un certain temps, mais Hollow Knight réussit quelque chose que beaucoup d’hommages modernes oublient : un sentiment de mystère.

Se frayer un chemin à travers Hollow Knight est difficile et nécessite non seulement de la patience, mais aussi un esprit d’exploration et de découverte. – RG

Inscryption

Plus on en dit sur Inscryption, un jeu roguelike de construction de deck, mieux c’est. C’est un jeu plein de surprises, non seulement dans ses mécanismes, mais aussi dans son histoire complexe. (D’ailleurs, si “construction de deck” vous rebute, notez que Inscryption comprend également des éléments de puzzle style escape room et une bonne dose d’horreur atmosphérique.) Si vous êtes réticent au genre de la construction de deck en général, Inscryption ne changera peut-être pas d’avis, mais il fait un bon travail pour initier le joueur aux stratégies et à l’apprentissage du jeu.

Inscryption est destiné à vous dérouter dès le menu de démarrage. Ses secrets sont mieux gardés secrets – ne regardez pas de spoilers. Si vous avez besoin d’être convaincu davantage, lisez pourquoi GameTopic l’a élu jeu de l’année 2021. – MM

Kingdom Hearts 1.5 + 2.5 ReMIX

Kingdom Hearts 1.5 + 2.5 ReMIX est peut-être le package de jeux vidéo le plus ridicule qui soit. Non seulement le nom est absurde, mais il est rempli de plusieurs jeux complets et de plusieurs jeux complets transformés de manière bizarre en films complets. C’est essentiellement la bible de Kingdom Hearts, et il ne faut pas le manquer.

Si vous avez raté la vague de Kingdom Hearts à l’époque, c’est un action-RPG de Square Enix rempli de personnages de Final Fantasy, de protagonistes de Disney et de mondes basés sur Aladdin, La Petite Sirène et bien d’autres. Et si vous n’avez jamais entendu Goofy ou Donald dire “Sephiroth”, alors vous devez jouer à ces jeux.

Plus sérieusement, malgré la réputation qu’il a d’être extrêmement extravagant (ce qui est totalement justifié), la série Kingdom Hearts est pleine de cœur et d’un gameplay excellent. Elle raconte une histoire charmante et complexe qui se sent chez elle dans à la fois l’univers de Final Fantasy et l’univers de Disney. Elle propose des personnages familiers comme Donald et Goofy en tant que chevaliers et mages, mais elle le fait d’une manière charmante plutôt que forcée.

Kingdom Hearts 1.5 + 2.5 ReMIX est conçu pour les fans acharnés de Kingdom Hearts et regorge de tout ce que les fans pourraient souhaiter avant Kingdom Hearts 3. Mais c’est aussi un excellent point d’entrée pour les nouveaux venus. Et avec tant de choses à faire à l’intérieur, ce package seul vous divertira pendant tout un mois de votre abonnement PlayStation Plus. – RG

Marvel’s Spider-Man: Miles Morales

Spider-Man se balançant dans les rues de Spider-Man: Miles Morales

Vous êtes peut-être déjà plongé dans Marvel’s Spider-Man 2, la récente suite d’Insomniac à Spider-Man: Miles Morales, mais pour les fans de PlayStation qui viennent d’entrer dans le monde des super-héros virtuels, c’est un point de départ parfaitement rythmé pour commencer à se balancer. Les joueurs prennent le contrôle de Spider-Man, la version Miles Morales, dans une aventure plus intime et autonome centrée sur Harlem.

Si l’histoire est plus petite en termes de portée, l’aventure de Miles est à bien des égards meilleure que celle de Peter Parker en tant que Spider-Man d’Insomniac. Cela est en partie dû à une absence de surcharge de monde ouvert. Miles, tout comme Peter, est un lanceur de toiles doué, mais il possède ses propres pouvoirs uniques. Et pour les fans de Spider-Man qui attendent maintenant avec impatience le troisième volet de la trilogie Spider-Verse de Miles, c’est l’occasion de passer du temps à découvrir le webhead en train de se constituer une nouvelle légion de fans. – MM

Prey

Prey est une progression tendue à travers une société avancée récemment effondrée, construite avec la créativité des autres titres d’Arkane. Elle commence par l’une des meilleures mises en scène dans les jeux modernes et continue d’évoluer vers des horizons bizarres et effrayants tout au long de son déroulement. Avec des systèmes de progression et de fabrication approfondis, ainsi que des personnages fascinants, c’est le BioShock moderne.

Ce qui distingue Prey, c’est la tension constante qu’il génère. Parce que les ennemis principaux peuvent se fondre dans l’environnement, chaque tasse ou objet aléatoire pourrait être un Mimic prêt à vous attaquer et à utiliser vos précieuses ressources. (Imaginez si chaque meule de fromage dans Skyrim pouvait soudainement mettre fin à votre vie.) Tout cela crée un sentiment de paranoïa constante, et il est presque garanti que vous aurez une frayeur à chaque fois que vous commencerez à vous sentir en sécurité. – RG

Returnal

Après des années à créer des jeux d’arcade, Returnal est la première tentative d’Housemarque de créer un titre ” AAA “. Après s’être écrasée sur une planète mystérieuse, vous contrôlerez Selene, un voyageur de l’espace au passé mystérieux. Au fur et à mesure de votre aventure, vous découvrirez que Selene est ramenée à son vaisseau à chaque fois qu’elle meurt. En combattant dans divers environnements, vous découvrirez de nouveaux outils et dévoilerez les nombreux mystères entrelacés du jeu.

Malgré les ressources investies, Returnal conserve toujours les racines d’arcade d’Housemarque. C’est un roguelite qui mêle des éléments de bullet hell pour créer une cacophonie de lumières et de sons. Mais à mesure que vous vous améliorez et que vous trouvez de meilleures armes et outils, vous apprendrez à naviguer entre les balles et à esquiver pour remporter la victoire.

C’est le meilleur jeu de Housemarque à ce jour, et il est formidable de jouer avec les sensations de la manette DualSense de la PS5. – RG

Shadow of the Colossus

Un des meilleurs jeux jamais créés a été refait en 2018 pour une nouvelle génération de matériel. Shadow of the Colossus envoie le héros Wander en mission pour tuer 16 colosses afin de ramener une jeune femme à la vie. Son seul allié est le cheval Agro, qui l’escorte fidèlement à travers une terre aride à la recherche des grandes bêtes détenant le pouvoir de résurrection. Armé uniquement d’une épée, d’un arc et de flèches, et d’une volonté purement erronée, Wander abat des géants à la fois redoutables et pitoyables.

À la fois jeu d’action-plates-formes et énigme d’escalade, Shadow of the Colossus est une œuvre d’art révolutionnaire. Elle est romantique et déchirante, palpitante et inventive, troublante et magnifique. Le remake de Shadow of the Colossus par le développeur Bluepoint Games a perdu une partie du charme visuel de son matériel source plus rudimentaire, mais il vaut toujours la peine d’y jouer, que vous ayez déjà fait l’expérience de l’original ou non. – MM

Spiritfarer

Spiritfarer est presque trop rempli de vie pour être un jeu sur la mort. La simulation de gestion en défilement horizontal, développée par Thunder Lotus Games, vous met dans la peau de Stella, une enfant qui assume les fonctions de Charon (oui, ce Charon, le passeur des damnés). Stella et son chat, Daffodil, doivent trouver des esprits mourants, satisfaire leurs désirs finaux et les transporter dans l’au-delà.

Le résultat est un jeu qui se situe mécaniquement quelque part entre Animal Crossing et Fallout Shelter. Vous construisez constamment de nouvelles structures sur votre bateau, ainsi que diverses installations pour soutenir ces abris, ce qui signifie également beaucoup de “On va avoir besoin d’un plus grand bateau”. Mais l’attrait principal de Spiritfarer ne réside pas dans la gestion d’une bande de créatures anthropomorphes et de leurs besoins mercuriels (sans parler de leurs personnalités). La plupart de ces esprits ne sont pas exactement prêts à partir. Ainsi, entre la construction et la recherche de ressources, Spiritfarer devient finalement une méditation sur le fait que la vie est finie – et il culmine de manière appropriée dans l’une des fins les plus déchirantes du jeu.

De plus : Vous pouvez faire jouer un ami en tant que Daffodil en coopération locale. – Ari Notis

Tetris Effect : Connected

Tetris Effect est une recommandation assez simple. C’est le Tetris que vous connaissez et aimez, mais avec des arrière-plans, de la musique et des effets visuels changeants. Les stages ont une qualité hypnotique intense, vous permettant de vous concentrer sur les environnements colorés pendant que votre cerveau place automatiquement vos Tétraminos.

Tetris Effect bat certains autres jeux incroyables de cette liste non pas en raison de son gameplay – encore une fois, c’est juste Tetris – mais en raison de son ambiance. Un simple changement dans la musique ou le langage visuel peut affecter considérablement votre façon de jouer, et lorsque vous mariez cela à l’un des meilleurs et des plus classiques jeux de puzzle de tous les temps, c’est une victoire incroyable. – RG

Uncharted 4

La dernière aventure de Naughty Dog avec Nathan Drake est la meilleure. Uncharted 4 conclut l’histoire du célèbre chasseur de trésors et escroc en lui offrant une dernière aventure enjouée à partager avec ses amis et sa famille.

À noter, Uncharted 4 inclut la première zone semi-ouverte de la franchise. Cela permet à Drake et ses compagnons de vraiment s’étaler et de prendre les choses à un rythme plus tranquille avant de revenir aux séquences plus typiques de la série. Mais Uncharted 4 ne se résume pas seulement à des ajouts palpitants au gameplay, il possède également la meilleure histoire de la série, racontant une histoire sur la camaraderie – que ce soit avec des amis, de la famille, des ennemis ou une combinaison des trois. Naughty Dog apporte une dose plus importante de cœur et de réflexion à une série connue pour son action explosive.

Uncharted 4 est le parfait final pour l’une des plus grandes séries de jeux vidéo, et Nathan Drake est étonnamment encore plus charmant en tant qu’aventurier maladroit d’âge moyen, plus qu’il ne l’a jamais été auparavant. – RG

Undertale

Undertale de Toby Fox a eu une influence considérable sur la culture Internet, et pour de bonnes raisons. Ce jeu de rôle rétro, subversif et brisant le quatrième mur est plein de personnages mémorables et de moments de gameplay. Vous pouvez sortir avec un squelette. Vous n’avez pas à tuer quoi que ce soit. Et comme nous l’avons dit dans les débats du jeu de l’année 2015 de GameTopic, “[Undertale] se montre constamment attachant envers vous. Il possède une densité d’humour qui ne devrait absolument pas fonctionner, avec presque chaque message, chaque info-bulle et chaque dialogue contenant quelque chose de drôle.” Undertale est l’un des meilleurs jeux jamais réalisés, possède une bande-son spectaculaire, et se conclut narrativement de manière émotionnellement profonde. Vous devriez y jouer, au moins une fois. – MM

Until Dawn

Until Dawn comprend exactement ce qu’il doit être. C’est un jeu narratif basé sur les décisions et un massacre d’adolescents se déroulant sur une montagne canadienne. Il y a du drame, de la vengeance, des engins dignes de Saw et une toile infinie de relations entre les personnages. C’est un jeu qui vous donne initialement envie de trouver la mort la plus rapide possible pour ces ados insupportables, mais qui leur offre à chacun une raison de rédemption à la fin.

Sans trop en révéler, ce que Until Dawn fait de mieux, c’est de jongler entre le paranormal et le réalisme. Jusqu’au dénouement de l’histoire, il n’est pas clair qui ou quoi est à l’origine des forces en action, et ce mystère permet de profiter autant lors des premières parties que lors des suivantes. —RG

Wolfenstein: The New Order

Wolfenstein: The New Order est une réimagination des classiques jeux de chasse aux nazis sur PC d’il y a plusieurs décennies. Vous incarnez B.J. Blazkowicz après que les nazis ont remporté la Seconde Guerre mondiale grâce à une nouvelle technologie dévastatrice. C’est une Amérique différente, et B.J. rejoint la résistance pour se défendre.

Wolfenstein: The New Order aborde son sujet avec une tactique surprenante. Il transforme le fameux bourrin B.J. Blazkowicz en un personnage réel et attachant, et il s’efforce d’aider les joueurs à comprendre le rôle crucial de la rébellion dans la lutte contre la tyrannie. Mais il sait aussi quand être stupide et quand ralentir un moment, lorsque deux personnages reprennent leur souffle et expriment leur affection l’un pour l’autre juste avant que les balles recommencent à voler.

Dans notre environnement moderne chaotique, Wolfenstein frappe le ton parfait. —RG

Yakuza: Like a Dragon

Il existe deux excellents points d’entrée pour découvrir la série Yakuza/Like a Dragon de Sega : Yakuza 0 et Yakuza: Like a Dragon. Ce dernier sert de nouveau départ pour la franchise, qui est passée d’une aventure d’action-baston à un jeu de rôle au tour par tour (avec beaucoup de violence de rue et de gangsters tout de même). Yakuza: Like a Dragon met en scène Ichiban Kasuga, un criminel de bas niveau qui retrouve la vie civile après 18 ans de prison. Sa mission est à la fois une rédemption et une vengeance, alors qu’il essaie de découvrir pourquoi son ancien patron yakuza l’a trahi.

Ichiban n’y va pas seul ; en fait, il constitue une équipe de coéquipiers qui l’aident lors des combats au tour par tour contre les voyous de rue et les mafieux dans la version de Yokohama du jeu. Les alliés d’Ichiban appartiennent à différentes classes de personnages, appelées emplois, ce qui apporte une touche amusante à la tradition des jeux de rôle japonais. Il s’agit de véritables emplois : chefs, gardes du corps, dominatrices, croupiers, détectives, et bien d’autres. Yakuza: Like a Dragon non seulement bouleverse la série Yakuza, mais il satirise également le genre du jeu de rôle et ses nombreux clichés. —MM