Les meilleurs jeux vidéo de l’année jusqu’à présent

Les pépites vidéoludiques de l'année jusqu'à présent

La dynamique de 2023 se poursuit avec des suites fantastiques et des énigmes stupéfiantes

Je ne suis pas sûr d’avoir jamais eu une collection aussi hétéroclite de jeux vidéo dans ma pile immédiate.

Il y a la plateforme excentrique et psychédélique de Super Mario Bros. Wonder, l’exploration sereine en monde ouvert de Marvel’s Spider-Man 2, les énigmes qui font fondre le cerveau de Cocoon. Et je ne parle même pas des jeux que j’ai déjà terminés et auxquels j’ai hâte de rejouer : Chants de Sennaar et Shadow Gambit : L’équipage maudit me viennent à l’esprit, mais nous savons tous à quel point l’idée de ce sixième personnage dans Baldur’s Gate 3 peut être séduisante. Tout comme Alex Casey, le détective au cœur dur d’Alan Wake 2, le sait, parfois les clichés sont clichés pour une raison : En ce moment, il semble y avoir un jeu vidéo pour tout le monde.

En fait, chaque fois que je quitte la fontaine proverbiale après avoir raconté des histoires sur des sorciers drow ou les projets futurs de Remedy Entertainment, je me retrouve avec trois nouveaux jeux dans ma pile. 2023 a été un embarras de richesses dans presque tous les genres, et il a rarement été aussi facile de recommander un jeu qui pourrait sortir des préférences habituelles d’un ami.

Alors, alors que nous jouons à travers cette dernière salve de sorties d’automne, nous avons compilé ci-dessous les jeux vidéo préférés de GameTopic, dans l’espoir que vous trouverez ce dernier petit coup de pouce vers un jeu que vous remettez à plus tard, ou même que vous tomberez sur une pépite que vous n’aviez jamais entendue auparavant. — Mike Mahardy

• Ubisoft ferme les services en ligne pour 10 jeux
• Selon Capcom, les mods ne sont « pas différents de la triche ».
• Alan Wake 2 sur Xbox Series X améliore les performances sur PS5

Alan Wake 2

Image : Remedy Entertainment/Epic Games Publishing via GameTopic

Où jouer : PlayStation 5, PC Windows et Xbox Series X

Comme n’importe quel jeu de Remedy Entertainment, Alan Wake 2 est destiné à obséder.

De son scénario tortueux à son niveau de conception labyrinthique en passant par ses implications pour l’Univers connecté de Remedy (les fans de Control y trouveront beaucoup à analyser), Alan Wake 2 est un jeu de survival-horror onirique qui puise dans une multitude d’inspirations évidentes et, ce faisant, crée quelque chose de totalement étrange et nouveau. Il prend également plusieurs risques conséquents et les réussit tous avec brio : deux protagonistes jouables, chacun avec sa propre histoire et son propre monde à explorer ; des espaces 3D interactifs qui remplacent les menus classiques ennuyeux ; et une histoire méta qui parle tout autant de l’Alan Wake original de 2010 que du fanatisme, de l’art interactif, de la narration et de Remedy elle-même.

Cela fait maintenant 13 ans que nous avons posé le pied dans la ville surréaliste de Bright Falls, Washington, et la suite en vaut chaque minute. Alan Wake 2 marque une nouvelle aventure audacieuse de Remedy Entertainment, même si le studio audacieux a eu accès à plus de ressources que jamais auparavant. Le résultat est un jeu comme aucun autre. — MM

Super Mario Bros. Wonder

Image : Nintendo EPD/Nintendo via GameTopic

Où jouer : Nintendo Switch

Les jeux Super Mario Bros. m’ont élevé. Ces jeux m’ont appris à jouer aux plateformes de précision – et quand j’ai eu une Game Boy Advance SP, Super Mario Bros. 3 est devenu une source de divertissement où que j’aille. Bien que j’aie aimé pratiquement toutes les itérations contemporaines de Mario – les jeux Paper Mario, les jeux Galaxy, Odyssey – les jeux de plateformes en 2D resteront toujours le cœur de la série pour moi.

Super Mario Bros. Wonder est tout ce que j’aurais pu demander dans un nouvel épisode de la série. Il capture vraiment ce sentiment d’émerveillement avec de nouvelles mécaniques de gameplay – touchez la graine merveilleuse et le niveau devient encore plus fantaisiste – des types d’ennemis et des astuces délicieuses. Chaque niveau regorge d’idées et ils sont tous si joyeux et juste amusants à jouer. Avec plus de minuteurs de niveau, il y a la liberté de trouver tous les petits coins – et les joueurs futés trouveront des salles cachées et des passages, tout comme dans les mystérieux et joyeux précurseurs du jeu. Nicole Clark

Marvel’s Spider-Man 2

Image : Insomniac Games/Sony Interactive Entertainment

Où jouer : PlayStation 5

New York est une métropole vibrante de 8,5 millions de personnes toujours pressées de se rendre quelque part et de faire quelque chose, un fait qui semble être l’éthique principale de Spider-Man 2.

Une des nombreuses merveilles (désolé) du troisième jeu Spider-Man d’Insomniac Games est qu’il vous propose une multitude d’activités – il y a toujours un citoyen à sauver, une collectible à trouver, une expérience scientifique à mener, un manège à faire, un graffiti à peindre, une monnaie d’amélioration à gagner umpteen – et pourtant, cela ne semble jamais accablant ou gonflé. C’est un simulateur de Spider-Man formidable à plusieurs niveaux, y compris cette couche méta : Peter Parker et Miles Morales sont perpétuellement sur le point d’être dépassés par la grande responsabilité qui accompagne leur immense pouvoir. Comme le disent les enfants, il est exactement comme moi ! — Samit Sarkar

Assassin’s Creed Mirage

Image : Ubisoft Bordeaux/Ubisoft via GameTopic

Où jouer : PlayStation 5, PC Windows et Xbox Series X

Tout compte fait, Assassin’s Creed avait seulement besoin de remonter de 15 ans pour craquer le code. Oui, Assassin’s Creed Mirage se déroule nominativement au 9ème siècle, mais il ressemble plus à une créature de la fin des années 2000 qu’autre chose.

Les entrées récentes dans la série Ubisoft de simulation de meurtres historiques – Origins, Odyssey et Valhalla – étaient des RPG d’action gigantesques, regorgeant de statistiques et d’équipement, et proposant des mondes ouverts immenses. Bien que tous étaient fantastiques à leur manière, Assassin’s Creed était depuis longtemps en retard pour un retour à la forme. En allant à l’essentiel, Mirage s’en sort à merveille.

Rappelez-vous quand Assassin’s Creed traitait en fait d’assassins ? Dans Mirage, éliminer vos cibles signifie rassembler des preuves, repérer les bases ennemies, élaborer un plan d’attaque et essayer de le mettre en œuvre sans vous faire repérer. Mais quand vous vous faites prendre, vous ne combattez pas. Vous vous enfuyez, en faisant du parkour sur les toits (tellement années 2000) et en cherchant le foin le plus proche pour vous cacher. Comme tous les bons jeux d’infiltration, Assassin’s Creed Mirage est moins un jeu d’action qu’un jeu de puzzle à enjeux élevés, ce qui, pour les fans de longue date de la série, est un retour aux sources.

En plus, il met en vedette Shohreh Aghdashloo. – Ari Notis

Cocoon

Image: Geometric Interactive/Annapurna Interactive via GameTopic

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, PC Windows, Xbox One et Xbox Series X

Il n’y a rien de plus puissant que la satisfaction de résoudre une bonne énigme. Cela se renforce lorsque vous découvrez un mécanisme novateur ou arrivez à une révélation qui vous fait regarder le monde entier du jeu d’une nouvelle manière, surtout si le gameplay est fluide et accueillant. J’avoue être assez arrogant pour dire que les énigmes de Cocoon sont si bien conçues et intuitives que cela me donne l’impression d’être un génie. Qui ne voudrait pas cela ?

Cocoon mélange le concept des poupées russes avec d’excellents éléments d’aventure et d’exploration, y compris des combats de boss bien réglés. Il possède également un style artistique absolument magnifique, mêlant machines de science-fiction aux insectes, donnant vie au métal de manière un peu repoussante. Au départ, c’est un jeu où il faut transporter des orbes et les placer au bon endroit. Mais rapidement, cette simple idée explose pour devenir bien plus. J’aimerais pouvoir y jouer pour la première fois encore une fois. – N. Clark

Cyberpunk 2077 : Phantom Liberty

Image : CD Projekt Red

Où jouer : PlayStation 5, PC Windows et Xbox Series X

Comme le meilleur DLC, Phantom Liberty fait autant pour étendre le jeu de base que pour le recadrer. En plus du vaste Patch 2.0, qui a revu les systèmes de progression de jeu de rôle de Cyberpunk 2077, amélioré l’IA des ennemis, et corrigé une multitude d’autres détails, Phantom Liberty ajoute également un tout nouveau quartier à l’univers dystopique de Night City, avec sa propre intrigue de thriller espion.

Le Cyberpunk 2077 résultant n’est pas une bête totalement différente de celle qui a été publiée en 2020, mais c’est une version plus évoluée. Il tient la promesse de créer un hacker-samouraï dans un monde ouvert baigné de néons, avec des cambriolages futuristes, des choix redoutables et des personnages marquants. Phantom Liberty et le Patch 2.0 ne peuvent pas effacer entièrement le souvenir de la sortie chaotique initiale de CD Projekt, mais ils s’en approchent sacrément. Trois ans après avoir mis pour la première fois les pieds dans les chaussures de V, Cyberpunk 2077 a enfin justifié le battage médiatique. – M. Mahardy

Mensonges de P

Image : Neowiz via GameTopic

Où jouer : Mac, PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Oui, Mensonges de P est un mélange de Dark Souls et de Pinocchio, et c’est une idée d’ascenseur douteuse dès le départ.

Les années précédant Mensonges de P, “Pinnocchiosouls” était plus une blague récurrente qu’autre chose – cette idée profane que vous pouvez prendre n’importe quel univers et y ajouter un peu de Dark Souls pour susciter un intérêt modéré. Mais une fois que vous êtes dans le jeu, éliminant les boss avec vos mouvements de parade impressionnants, vous vous trouverez rapidement complètement indifférent à quel point Mensonges de P semblait étrange au départ. Et vous commencerez à dire à votre partenaire des choses du genre “Je dois retourner chez Geppetto pour améliorer mon corps de marionnette”, comme si c’était une tâche parfaitement normale à assGameTopic un mardi après-midi.

Il est très rare qu’un jeu de type Soulslike donne l’impression d’être autre chose qu’une copie – même lorsqu’il est amusant, comme The Surge. Mais le meilleur compliment que je puisse faire à Mensonges de P est qu’il a l’impression d’être le véritable article, un jeu FromSoftware développé dans une dimension alternative et sorti d’une manière ou d’une autre dans celle-ci par erreur. Mais ce n’était pas une erreur ou de la chance qui a fait de Mensonges de P, et ce n’était pas non plus FromSoftware ; c’était un groupe talentueux de développeurs chez Neowiz Games et Round8 Studio qui ont pris un genre éculé, l’ont associé à une IP bizarre, et ont réussi haut la main. — Ryan Gilliam

Chants de Sennaar

Image : Rundisc/Focus Entertainment

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, Windows PC et Xbox One

Dans Chants de Sennaar, vous grimpez une sorte de Tour de Babel, et votre mission consiste à déchiffrer le langage distinct que parle chaque groupe de personnes, dans le but ultime de traduire fluide d’une langue à une autre. Vous le faites en associant des symboles pictographiques – les caractères de chaque langue – aux images des noms, actions et concepts dans un livre de style dictionnaire.

Cela semble compliqué, mais c’est merveilleusement amusant car les mécanismes sont très simples. Vous explorez le monde isométrique – qui est rendu dans un style cel-shading magnifique – en observant les interactions entre les cultures et en essayant de deviner la signification de leurs mots écrits. Le jeu vous donne des mots à traduire en petits paquets, pour ne pas vous submerger. À la fin, vous aurez traduit de nombreuses langues et gravi le sommet de la tour. Peut-être changerez-vous même la tour elle-même. — N. Clark

Mer des Étoiles

Image : Sabotage Studio

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Mer des Étoiles est un charmant jeu de rôle des créateurs de The Messenger, Sabotage Studio, et il rappelle les jours de gloire des RPG au tour par tour en pixel art. Certains l’ont comparé à des jeux appréciés comme Chrono Trigger, mais pour moi, il me rappelle l’un de mes jeux préférés de mon enfance : Mario & Luigi : Superstar Saga sur Game Boy Advance.

C’est une partie du charme de Sea of Stars. Il est sûr de son identité et de là où il puise ses influences. Que ce soit votre premier RPG au tour par tour (auquel cas il offre des options de difficulté fabuleuses) ou qu’il vous ramène aux jours de gloire de la Super Nintendo, il donne l’impression d’avoir été conçu pour vous.

Sea of Stars est un package complet pour un RPG indépendant. Il a l’air génial, il sonne génial, il se sent génial, et il a des personnages charmants avec lesquels j’aime réellement passer du temps. Il me rappelle mon enfance, c’est certain, mais il laisse aussi une impression durable qui fait en sorte qu’il deviendra le Mario & Luigi d’un nouveau joueur – la norme du RPG au tour par tour avec laquelle il mesurera tous les futurs jeux. – RG

Armored Core 6 : Fires of Rubicon

Image : FromSoftware/Bandai Namco via GameTopic

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5, PC Windows, Xbox One et Xbox Series X

Après une pause de dix ans dans la franchise Armored Core, au cours de laquelle ses membres sont devenus des succès avec des jeux tels que Dark Souls et Elden Ring, le développeur FromSoftware est revenu à l’action mécha hardcore avec Armored Core 6 : Fires of Rubicon. Linéaire dans sa structure et dépourvu des mécanismes multijoueurs uniques des jeux Souls, Armored Core 6 reste indéniablement un jeu FromSoft : incroyablement exigeant, tant en termes de difficulté que de demande aux joueurs de l’accepter selon ses propres termes.

Armored Core 6, tout comme les jeux Souls, traite de l’échec et de la persévérance. Vous êtes envoyé en mission sur une planète extraterrestre contestée, affrontant des machines de métal lourd et puissantes avec votre mécha en constante évolution. Une mission échouée renvoie les joueurs dans leur garage, où ils peuvent expérimenter de nouvelles configurations de leur mécha (AC) pour s’équiper d’une variété d’armes et de pièces, en espérant trouver une victoire avec de nouvelles stratégies.

Contrairement à la série Souls, Armored Core 6 n’a rien d’une liberté totale pour le joueur dans un monde ouvert pleinement réalisé. En tant que mercenaire sans visage (ou presque sans nom), on vous dit où aller et qui tuer. L’histoire du jeu se déroule de la même manière pour tous les joueurs, jusqu’à ce que vous atteigniez le new game plus (et au-delà) d’Armored Core 6, où l’histoire se déroule de manière nouvelle et plus intrigante. Cela nécessite bien sûr encore plus de détermination, mais comme pour les autres jeux de FromSoft, l’ascension en vaut la vue depuis le sommet. – Michael McWhertor

Baldur’s Gate 3

Image : Larian Studios

Où jouer : PlayStation 5 et PC Windows

Il est impossible de capturer les possibilités illimitées du jeu de rôle sur table dans un jeu vidéo, mais Baldur’s Gate 3 pousse certainement plus loin que tout ce qui l’a précédé.

Le RPG étendu de Larian Studios offre des dizaines et des dizaines de possibilités, des choix en apparence minimes qui ont des répercussions plus grandes. Il y a tellement de choses dans le jeu qu’il y a une énorme pression pour explorer chaque zone et terminer chaque quête. Mais la beauté de Baldur’s Gate 3, c’est qu’il est impossible de tout faire en une seule partie, ou deux, ou trois. Le jeu invite à rejouer, en encourageant les joueurs à vivre les mêmes batailles et zones à travers les yeux de différents personnages et combinaisons de groupe. Un paladin loyal n’enquêtera pas nécessairement sur les sombres secrets arcaniques d’un sous-sol aléatoire de la même manière qu’un sorcier chaotique pourrait le vouloir, tout comme un elfe noir pourrait être plus enclin à se ranger du côté de Minthara plutôt que de Halsin.

Une des raisons pour lesquelles j’adore jouer à des RPG à choix multiples est le potentiel narratif. J’aime construire l’histoire de mon personnage principal en même temps que le jeu, en inventant ma propre mythologie personnelle et ma façon d’interagir avec le monde et l’intrigue principale. Je reconnais que les jeux vidéo doivent toujours imposer certaines limites, que ce soit des noms de famille prédéfinis ou des histoires d’origine, mais Baldur’s Gate 3 me laisse une grande liberté, tout en tenant compte de mes choix et interactions particuliers. C’est tout ce que je recherchais dans un jeu, et j’ai hâte d’y rejouer encore et encore. – Petrana Radulovic

Shadow Gambit: L’équipage maudit

Image : Mimimi Games

Où jouer : PlayStation 5, Windows PC et Xbox Series X

Shadow Gambit: L’équipage maudit est peut-être l’entrée la plus douce-amère de cette liste. Selon moi, c’est l’un des meilleurs jeux sortis en 2023. C’est également le chant du cygne de Mimimi Games, l’un des studios les plus sous-estimés de la dernière décennie. Mimimi a annoncé sa fermeture prévue seulement deux semaines après la sortie de son dernier jeu. L’équipage maudit est ainsi sa dernière œuvre. C’est également l’apothéose de l’équipe.

Se déroulant dans un monde tropical de pirates zombies, de fanatiques religieux et de navires parlants, L’équipage maudit vous permet de voyager librement à travers un archipel tout en ressuscitant votre équipage mort-vivant, en les déployant dans des mondes dioramiques constituant certains des meilleurs niveaux de jeu vidéo à ce jour, et en éliminant les ennemis avec un mélange de discrétion tactique et de capacités surnaturelles. Vu de loin, ce mélange est indéniablement de niche. Mais de près, L’équipage maudit est une création aussi puissante que ce que nous avons vu depuis Shadow Tactics: Blades of the Shogun en 2016 ou Desperados 3 en 2020, qui ont respectivement établi et consolidé le talent de Mimimi pour le level design brillant. Mimimi va me manquer, mais je ne peux pas imaginer meilleur adieu. – M. Mahardy

Venba

Image : Visai Games

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Je n’aime pas vraiment cuisiner. Pour moi, c’est plus une nécessité qu’autre chose. Alors ce n’est pas souvent qu’une œuvre culturelle – ou quoi que ce soit d’autre, en réalité – me donne l’envie de créer quelque chose, de passer du temps en cuisine à savourer la monotonie des découpes et le grésillement des oignons qui frient.

Venba a suscité cette envie, me rappelant que la nourriture n’est pas seulement quelque chose qui me maintient en vie, mais quelque chose à savourer. Venba est un jeu de cuisine qui met l’accent sur une famille d’immigrants ayant déménagé de l’Inde au Canada. La nourriture transcende l’histoire à travers des mini-jeux de cuisine simples lorsque je traverse les chapitres de la vie du personnage principal Venba – des moments qui oscillent entre douleur et réconfort. Venba renferme autant de cœur en une heure de jeu que des jeux 30 fois plus grands. – Nicole Carpenter

Pikmin 4

Image : Nintendo EPD / Nintendo

Où jouer : Nintendo Switch

Quel autre jeu capture aussi efficacement le frisson de la recherche de l’efficacité à 100 %, quelque chose qui peut ou ne peut pas exister ?

Pikmin 4 est basé sur le concept japonais du dandori, “l’art d’organiser vos tâches de manière stratégique et de travailler avec une efficacité maximale pour exécuter rapidement vos plans”. Vous collectez, cultivez, récoltez et commandez une multitude de Pikmin différents sur une planète étrange (qui ressemble beaucoup à la Terre) dans le but de, eh bien, collecter des choses. Parfois, cela signifie construire des ponts. D’autres fois, cela signifie combattre des créatures terrifiantes. Parfois, cela signifie lancer une poignée de Pikmin bleus dans un étang afin de le geler, avant que votre chien Oatchi tire un artefact géant dessus, pendant qu’un autre groupe de Pikmin rassemble des matériaux de construction sur la carte. Que l’efficacité à 100 % existe réellement ou non, Pikmin 4 est un chef-d’œuvre méditatif sur la joie de poursuivre cette productivité maximale, et c’est un jeu sur les heures qui s’évaporent pendant que vous êtes engagé dans cette poursuite. – M. Mahardy

Viewfinder

Image : Sad Owl Studios/Thunderful via GameTopic

Où jouer : PlayStation 5 et Windows PC

Au cœur de Viewfinder se trouve un tour de magie qui ne vieillit jamais : vous prenez une photo de l’environnement et vous collez cette perspective dans le monde du jeu pour créer un pont ou révéler un objet nécessaire. L’expérience de voir la réalité déformée si facilement par vos mains est presque aussi puissante que la réflexion dans Portal pour la première fois. Vous réfléchirez à une solution pendant des minutes, persuadé que c’est impossible et que les développeurs ont dû faire une erreur, avant d’être frappé par un moment d’eurêka comme un coup de foudre.

La leçon du jeu sur la perspective s’étend à son récit, qui, tout comme les photos que vous utilisez pour manipuler le monde, contient de multiples aspects. Bien que racontée sous forme de monologues sonores assez typiques des jeux vidéo, que vous découvrez dans les environnements psychédéliques du jeu, le voyage est puissant et d’actualité. Tout comme les perspectives différentes peuvent permettre des solutions uniques, elles peuvent aussi obscurcir les vérités qui nous amènent à nier la réalité qui est juste devant nous. – Clayton Ashley

Hitman World of Assassination : mode Freelancer

Image : IO Interactive

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Le mode Freelancer de Hitman World of Assassination, qui a fait ses débuts en janvier et donne une touche roguelike aux missions d’assassinat à travers le monde d’Agent 47, n’est pas destiné aux âmes sensibles. Il exige une improvisation constante, à un degré qui peut même mettre au défi les joueurs chevronnés de Hitman. Les échecs répétés peuvent rendre l’expérience plus frustrante que divertissante.

Mais comme tous les fans de roguelikes le savent, ces expériences à haut risque ont la capacité de procurer une sensation d’exaltation comme aucune autre. Réussir plusieurs assassinats audacieux, cacher les preuves (ou partir en beauté) et essayer de s’en sortir vivant avec tout l’équipement que vous avez apporté à la mission – c’est tendu et palpitant, à chaque fois.

Chaque mouvement que vous faites pourrait être votre dernier ; il suffit d’un seul plan imprudent, d’une seule erreur apparemment mineure pour ruiner une course sans faille. Avec l’abîme de l’échec qui béerait éternellement sous 47, jouer à Hitman Freelancer peut donner l’impression de marcher sur la crête d’une clôture barbelée. L’exultation de parvenir en toute sécurité au dernier point d’exfiltration après avoir vaincu un syndicat du crime en accomplissant une série de missions dangereuses est un sommet que je chercherai à atteindre encore et encore. – SS

Final Fantasy 16

Où jouer : PlayStation 5

Final Fantasy 16 déchire. Le dernier opus principal de la longue série pleine de rebondissements vous emmène dans une aventure somptueuse à la Game of Thrones. Vous incarnez Clive Rosfield, un jeune homme sombre dont le travail consiste à protéger son petit frère Joshua. L’histoire commence lorsque la vie de Clive prend un tournant pour le pire et qu’il jure de détruire le monstre qui a ruiné son héritage familial et celui de sa famille.

Développé par Creative Business Unit III, l’équipe interne de Square Enix derrière le MMORPG Final Fantasy 14, le 16 s’aventure dans des territoires éclatés du genre fantastique. Il y a des intrigues de palais, beaucoup de sexe et une guerre sans fin entre les nations. Mais les développeurs ajoutent ensuite des éléments de Final Fantasy tels que les cristaux-mères, des combats épiques entre des invocations (appelées Eikons dans cette itération) et bien sûr, les Chocobos.

La qualité de l’histoire dans ce RPG linéaire et axé sur les personnages varie, mais le combat d’action est parmi les meilleurs que j’ai jamais joués. Le gameplay vous saisit dès le début alors que Clive se déplace avec fluidité, parant et balançant son énorme épée et sa magie variée avec une quantité éblouissante de style. Le gameplay ne m’a pas seulement aidé à rester accro au jeu, mais a également permis à mon excitation de déborder à chaque fois que je me lançais dans une nouvelle mission. – Ana Diaz

Dave the Diver

Où jouer : Nintendo Switch et Windows PC

On pourrait décrire Dave the Diver comme un jeu de pêche et un simulateur de gestion de restaurant, et ce serait exact. Mais cela dévaluerait également le jeu et minimiserait beaucoup les choses.

En plongeant dans le mystérieux Blue Hole, Dave passe les deux premiers quarts de sa journée à nager plus profondément dans l’abîme coloré, découvrant à la fois la vie marine et une histoire à la fois absurde et sincère. Lorsque vous ne ramassez pas des oursins ou ne faites pas de la pêche au harpon avec des requins, Dave aide le reste des personnages de Dave the Diver – ses partenaires commerciaux de sushi, une communauté de sous-marins, un expert en armes obsédé par les animes et une paire de dauphins. Le soir, Dave prépare des sushis et sert des boissons au restaurant, courant frénétiquement d’un endroit à l’autre pour débarrasser les assiettes, livrer les sushis et remplir le wasabi fraîchement moulu. Entre tout cela, Dave récolte du riz et des légumes dans une ferme, gère une couveuse, fait des courses de chevaux de mer avec des sirènes et affronte un groupe suspect se faisant passer pour des militants écologistes. Il y a même un jeu vidéo rythmique bien fait – avec une idole de ces animes que l’armurier aime tant – qui a parfaitement sa place.

Ça ne devrait vraiment pas fonctionner ; je ne peux pas imaginer un autre jeu où toutes ces idées disparates se marient si harmonieusement. Mais Dave the Diver ne serait pas aussi complet sans l’une d’entre elles. Cela crée une boucle si captivante et une avancée cohérente de l’histoire du jeu, que je me suis retrouvé dans cet état d’esprit du “encore une journée de plus”, impatient de plonger à nouveau dans l’océan pour un autre essai. – N. Carpenter

Battlebit Remastered

Où jouer : Windows PC

Battlebit Remastered reprend l’esprit de la série Battlefield à son meilleur. Le bac à sable des combats 127 contre 127 se situe confortablement entre Arma et Call of Duty, en puisant des éléments de chacun. Des éléments de simulation comme des modèles détaillés de balistique, un réglage précis des lunettes et plusieurs styles de rechargement contrastent avec des facilités arcade comme la course infinie, les réanimations faciles et les pirouettes véhiculaires.

L’équipe de développement du jeu a clairement privilégié le ressenti et la fonctionnalité par rapport à l’esthétique, et dans l’ensemble, ça fonctionne. Quand vous défendez désespérément un point de capture avec votre escouade ou que vous roulez à toute vitesse sur un terrain accidenté dans un camion fumant, il est facile de passer outre les graphismes super lo-fi. Mais il y a des moments où les couleurs plates et les étendues sans texture peuvent rendre le champ de bataille difficile à analyser.

Battlebit Remastered est encore en développement, et j’espère que nous continuerons à voir les graphismes et l’audio améliorés dans les mois à venir. Je ne suis pas trop inquiet, cependant. Même dans son état de bricolage, il pourrait être le meilleur jeu Battlefield de la décennie. — Pat Gill

Diablo 4

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Avec Diablo 4, Blizzard Entertainment s’est engagé à marier l’action frénétique de Diablo 3, les systèmes de RPG approfondis de Diablo 2 et l’ambiance sombre du jeu original. C’était une promesse ambitieuse, mais quatre ans et une pandémie entière après que le studio a annoncé la suite tant attendue à la BlizzCon 2019, la voici, et elle est fantastique.

Mais ce n’est pas la fusion de ton, d’action et de jeu de rôle de Diablo 4 qui en fait un si bon jeu. En plus de toutes ces choses, Diablo 4 est le meilleur lancement que nous ayons vu pour un nouveau “jeu vivant” depuis un certain temps.

Avec des jeux comme Destiny, Anthem et même Diablo 3, il était clair dès le départ qu’il y avait du potentiel. Mais être fan signifiait se frayer un chemin à travers des montagnes de frustration juste pour goûter à un peu de ce que vous espérez de ces jeux. Jouer à ces jeux au départ était une sorte de pari.

Cependant, Diablo 4 est différent de tous ces projets, car ses systèmes sont déjà suffisamment profonds et nuancés pour passer des centaines d’heures à développer votre personnage. Et il y a déjà une tonne de contenu pour soutenir ce type d’investissement en temps.

Avec plusieurs extensions déjà en préparation, Blizzard Entertainment se trouve dans un territoire presque inexploré. Lorsque la première extension d’un jeu vivant ne fait pas que rétablir la situation, quel potentiel cela représente-t-il? C’est une question d’autant plus alléchante que Diablo 4 pourrait ne jamais avoir une seule extension et serait toujours un Action-RPG de premier ordre. —RG

Amnesia: The Bunker

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Si un seul développeur pouvait être considéré comme ayant une parfaite maîtrise de l’horreur interactive, je devrais saluer Frictional Games. La série Amnesia a toujours été une montagne russe de sensations fortes, avec des poursuites terrifiantes et des moments calmes, un peu trop calmes, qui créent une tension. Amnesia: The Bunker ne fait pas exception. En fait, c’est l’un des meilleurs jeux de Frictional.

Se déroulant dans un bunker apparemment abandonné qui a été scellé par des explosions pendant la Première Guerre mondiale, votre tâche simple mais difficile est de trouver une sortie. Étant donné que c’est un jeu d’horreur, cependant, vous devez également collecter du carburant pour le générateur du bunker – un véritable cœur battant – et examiner des cartes sur les murs des salles sûres, avant de vous aventurer dans les entrailles labyrinthiques de la structure. Oh, et aussi ! Il y a un monstre qui vous traque. Et il peut vous attaquer depuis les conduits des murs. Et il est attiré par le moindre bruit. Et que vous rechargiez votre lampe de poche à manivelle, déclenchiez des fils de déclenchement oubliés depuis longtemps ou simplement ouvriez une lourde porte donnant sur un autre corridor en béton, vous devrez faire du bruit à un moment donné. The Bunker est aussi terrifiant que n’importe quel jeu vidéo d’horreur. —M. Mahardy

Super Mega Baseball 4

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC, Xbox One et Xbox Series X

Plus de 200 joueurs de baseball réels joignent l’équipe de Super Mega Baseball 4, la présentation délicieuse en style arcade du sport national par Metalhead. Les fans n’ont pas à s’inquiéter : tout ce qui a fait le succès de la franchise Super Mega Baseball au cours de la dernière décennie est toujours présent, notamment le gameplay solide, les modes de saison profonds et à long terme, et un sens de l’humour pince-sans-rire que l’on retrouve dans tout, des surnoms des équipes aux publicités sur les murs du champ extérieur.

Les fans de sport nostalgiques des jours où ils avaient plusieurs options de jeux vidéo pour leurs sports préférés, il y a 20 ans de cela, – surtout des jeux d’arcade – auront l’impression d’être revenus en arrière. Super Mega Baseball 4 n’a peut-être pas de licence des grandes ligues, mais ce n’est pas nécessaire : C’est l’essence d’un sport très amusant, et ça veut dire bien plus que toute image de marque. – Owen Good

Street Fighter 6

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5, Windows PC et Xbox Series X

Si j’étais dans l’industrie des “jeux de combat”, je ne voudrais pas suivre Street Fighter 6. Historiquement, les jeux de combat n’ont pas eu besoin d’être des expériences médiatiques riches en fonctionnalités. Il semble que la majorité des efforts de développement soient consacrés à l’optimisation des systèmes, à l’équilibrage des personnages et à tout ce qui se passe entre “Combat” et “K.O.”. Bien que cette approche ait servi le public principal des fans inconditionnels de jeux de combat, elle n’a pas créé la meilleure rampe de lancement pour les nouveaux joueurs, ou les personnes qui veulent simplement jouer différemment.

Et c’est là que Street Fighter 6 se distingue. Le jeu est débordant de contenu et d’amour. Il y a un long mode histoire ouvert, similaire à un RPG, où votre personnage personnalisé se lie d’amitié avec les icônes des World Warriors. La campagne vous offre de nouveaux outils et mécaniques petit à petit, en vous enseignant les bases des jeux de combat à travers des scénarios délirants.

Cette abondance de personnages se retrouve dans chaque petit détail du jeu. Les animations d’inactivité des personnages sur l’écran de sélection se transforment en entrées bravoures. Les modules d’apprentissage spécifiques aux personnages sont rédigés dans la voix de ces combattants. Les niveaux sont magnifiques et regorgent de détails mignons et de clin d’œil.

Si vous combinez tout cela avec des mécaniques captivantes, un mode d’entraînement de premier plan et un excellent jeu en ligne, vous obtenez l’un des meilleurs jeux de combat les plus accessibles jamais créés. – PG

System Shock

Où jouer : Windows PC

Dans une année où plusieurs remakes et jeux de simulation immersifs ont été excellents, il n’aurait pas été surprenant que System Shock montre ses presque 30 ans. Au moins, il aurait été compréhensible que les changements nécessaires pour mettre à jour le jeu le rendent méconnaissable. C’est pourquoi l’exploit de Nightdive Studios est si impressionnant : il a mis à jour le classique de 1994 avec une nouvelle apparence moderne tout en préservant ce qui rendait le jeu si passionnant à l’origine.

Le point où cela est le plus évident est dans l’apparence du jeu, qui capture tous les néons cyberpunk criards et les ennemis effrayants du System Shock original dans un style qui ressemble à un jeu moderne haute fidélité de loin, mais se transforme subtilement en pixels rétro de près. De la même manière, le gameplay semble étonnamment moderne de loin, mais de plus près, vous commencez à voir comment ce proto-jeu de simulation immersive a en fait inspiré beaucoup de designs de jeux modernes. Vous devez compter sur votre curiosité, votre prudence et votre astuce pour naviguer dans les couloirs de la station Citadel et transformer votre pirate informatique en machine de mort cybernétique. C’est un jeu qui demande beaucoup au joueur (et un peu de sauvegarde rapide), mais l’expérience est aussi gratifiante qu’en 1994. – CA

The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom

Où jouer : Nintendo Switch

The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom avait de grandes chaussures à remplir, et d’une manière ou d’une autre, non seulement il les a remplies, mais il a également réussi à explorer de nouveaux territoires. Son prédécesseur, The Legend of Zelda: Breath of the Wild, est entré dans l’histoire comme l’un des jeux les plus influents en matière de conception de monde ouvert. Maintenant, nous savons que Breath of the Wild n’était que le brouillon d’une aventure qui serait bien plus grande.

Tears of the Kingdom vous offre la liberté et les outils pour explorer Hyrule à votre façon. Maintenant, avec les nouveaux pouvoirs de Link, vous pouvez construire diverses inventions pour aider Link à traverser la nature sauvage. Son pouvoir Ultrahand vous permet de “coller” ensemble une grande variété de matériaux, tandis que son pouvoir Fuse vous permet de fabriquer des armes à partir de combinaisons improbables d’objets. Les fans ont utilisé ces capacités pour construire des dispositifs de torture maniaques, entre autres, et des machines de guerre entièrement fonctionnelles. Mis à part les mèmes, ces inventions montrent à quel point Tears of the Kingdom est une merveille absolue. Alors que c’est amusant pour de nombreux joueurs de simplement s’amuser, les développeurs ont déclaré que même un simple pont dans le jeu était un miracle de développement.

Ces mécaniques étonnantes vous guident à travers un monde à la fois étrange et familier. Hyrule a connu un bouleversement, et le continent que nous avons découvert dans Breath of the Wild est parsemé de nouvelles colonies et de merveilles archéologiques. De plus, vous explorez deux nouvelles couches entières de la carte – une au-dessus et une en dessous de Hyrule – ajoutant encore plus de mystère et d’émerveillement à la nature sauvage que Nintendo a dévoilée en 2017. En fin de compte, ce nouveau monde et les nouveaux pouvoirs de Link contribuent tous à une narration de voyage dans le temps chargée d’émotion entre Link, la princesse Zelda et même Ganondorf. Ensemble, tous ces éléments font de Tears of the Kingdom l’un des meilleurs jeux de 2023. – AD

L’Horizon de Laya

Où jouer : Android et iOS avec un abonnement Netflix

Vous vous souvenez d’Alto’s Adventure et d’Alto’s Odyssey ? Leur développeur, Snowman, a créé une suite spirituelle, sauf que cette fois-ci, c’est un jeu en monde ouvert en 3D. Et il est génial. L’Horizon de Laya rassemble mes éléments préférés de Steep, de Riders Republic et des jeux Alto (lire : descendre à grande vitesse des falaises en écoutant une musique cool) et élimine pratiquement tout le reste. Votre objectif est simplement de glisser sur une montagne et d’atterrir sur la rive. En chemin, vous pouvez réaliser quelques objectifs légers (comme jouer à cache-cache avec un oiseau ou participer à une course avec une équipe de planeurs) ou vous pouvez simplement profiter de la sensation du vent virtuel dans vos cheveux.

L’Horizon de Laya n’a pas fait grand bruit lors de son lancement en mai, mais voici la chose : si vous avez un abonnement Netflix, le jeu est pratiquement gratuit. Téléchargez-le sur iOS ou Android, connectez-vous avec votre compte et vous êtes prêt à partir en wingsuit pour votre week-end. – Chris Plante

Age of Wonders 4

Où jouer : Windows PC

Comme l’a écrit Alexis Ong dans notre critique de Age of Wonders 4, “la vraie magie des jeux 4X réside dans le fait de regarder les choses se produire”. Et dans Age of Wonders 4, il se passe beaucoup de choses.

Se situant quelque part entre la construction d’empire de la série Civilization et la narration émergente de Crusader Kings 3, Age of Wonders 4 vous permet de créer votre propre race de high-fantasy à partir de rien, de développer progressivement ses croyances, ses rituels, ses idéaux et ses lois, et de voir comment un réseau complexe de systèmes renforce ces piliers ou, plus probablement, les transforme en quelque chose d’inconnu. Vous pouvez fonder de nouvelles villes, explorer des merveilles naturelles et déployer vos armées pour démontrer votre puissance militaire, mais la véritable joie de Age of Wonders 4 réside dans la comparaison entre la civilisation que vous souhaitiez construire au départ et celle qui émerge à la suite des circonstances. Mes Toadkin croisés pouvaient avoir des guerres saintes en tête lorsqu’ils sont apparus pour la première fois sur la scène mondiale, mais à la fin de ma campagne ratée, ils étaient devenus des pacifistes plus intransigeants que leurs voisins. Et j’ai adoré chaque seconde de cette transformation. – M. Mahardy

Star Wars Jedi: Survivor

Où jouer : PlayStation 5, Windows PC et Xbox Series X

Star Wars Jedi: Survivor est-il un niveau de suite comparable à L’Empire contre-attaque ? Eh bien, non, mais il parvient à être l’un des meilleurs suiveurs de toute la franchise Star Wars.

Le jeu s’améliore par rapport à Star Wars Jedi: Fallen Order de toutes les façons possibles, avec un début plus divertissant et axé sur l’action, ainsi que de nombreux mouvements aériens et postures de sabre laser qui vous font vous sentir encore plus comme un Jedi chevronné. Les améliorations de la qualité de vie, comme les déplacements rapides, rendent le jeu moins frustrant à jouer, tandis que les nouveaux lieux regorgent de collectibles cachés et d’améliorations, ce qui rend l’exploration plus gratifiante.

Mais ce qui rend Jedi: Survivor vraiment spécial, ce n’est pas cette matière grossière, mais son cœur lumineux. Vous le ressentez dans les personnages mémorables que vous rencontrez lors de votre périple galactique, que ce soit les personnes que vous aidez ou les amitiés que vous forgez et réconciliez. C’est dans le classique et bondé cantina où vous avez réellement envie d’aller parler avec le tenancier. C’est dans la manière tactile et respectueuse dont vous construisez votre sabre laser. Et c’est dans les scènes cinétiques qui vous rappellent les serials d’origine qui ont inspiré Star Wars. Au meilleur de sa forme, vous pouvez réellement sentir la Force autour de vous. – CA

La Boîte à Chapeaux de M. Sun

Où jouer : Nintendo Switch et PC Windows

La Boîte à Chapeaux de M. Sun raconte l’histoire d’une personne chargée de livrer des chapeaux (ou peut-être est-ce simplement une masse informe avec des jambes ?) qui prend son travail beaucoup trop au sérieux. Au début du jeu, le paquet d’un client est volé et emporté dans un château voisin imposant. Malgré l’indifférence du client face à un chapeau manquant, la société de livraison nommée Amazin met en place toute une opération paramilitaire souterraine sous la maison du pauvre client.

Comme le suggère son scénario, ce roguelite en pixel art en 2D joue sur l’absurde. À mi-chemin entre Metal Gear Solid 5 et Spelunky, vous accomplissez des missions où vous éliminez des ennemis et les kidnappez pour votre propre opération, le tout en compagnie d’actions comiques. Pendant une mission, tout, d’une lampe de bureau à un poignard, peut faire office d’arme. Entre les combats, vous développez votre base, où vous gérez une équipe de personnes-sans-forme lavées de cerveau. C’est rapide, frénétique et particulièrement amusant à jouer en coopération avec des amis. —AD

Dredge

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, PC Windows, Xbox One et Xbox Series X

Dredge est une expérience d’horreur lovecraftienne déguisée en simple jeu de pêche.

L’océan ouvert est rempli de créatures horribles qui peuvent endommager ou détruire votre bateau. Et chacune des îles principales que vous visitez est infestée de monstres marins maléfiques avec lesquels il faut compter si vous voulez faire avancer l’histoire ou pêcher en paix. Dredge raconte en fin de compte une sombre parabole sur la perte, et comment l’obsession peut vous posséder si vous n’êtes pas prudent.

Mais ce qui rend Dredge si spécial – et l’un des meilleurs jeux de 2023 – c’est que, sous son histoire menaçante et ses environnements tordus, se trouve un jeu de pêche qui devient de plus en plus complexe à chaque sortie, centré autour d’un système d’amélioration qui procure une sensation incroyable lors de la progression. À mesure que les dangers qui vous entourent augmentent, les capacités de votre navire aussi. Et en vous aventurant dans des combats – métaphoriques et autres – avec les créatures marines les plus diaboliques des mers, vous en sortirez toujours avec des améliorations qui vous permettront de pêcher des poissons encore meilleurs et de construire un bateau encore plus grand.

Après avoir passé une dizaine d’heures avec Dredge, vous vous sentirez comme un pêcheur commercial qui a involontairement mis le pied dans quelque chose de plus grand et plus menaçant que ce qu’il aurait pu imaginer – et qu’il a peut-être plongé profondément dans un certain abîme noir, pour en échapper changé à jamais. —RG

Miséricorde

Où jouer : PC Windows

Cette novelle visuelle à la fois troublante et occasionnellement très humoristique se déroule principalement à travers les yeux de la pieuse et naïve protagoniste Hedwig, qui, au début de Miséricorde, est l’Anachorète du couvent. Cela signifie qu’elle a passé ses années de formation enfermée dans une cellule, servant de source de conseils spirituels “neutres” à tous ceux qui les recherchent, car elle s’est entièrement consacrée à la lecture de la Bible et de la littérature religieuse. Mais lorsque l’une des nonnes du couvent adjacent est soudainement assassinée, la Mère Supérieure entraîne Hedwig loin de la simplicité sereine mais familière de sa cellule pour mener l’enquête. Elle n’a peut-être aucune expérience en tant que détective, mais la position d’Hedwig signifie qu’elle est la seule personne qui n’a certainement pas assassiné Sœur Catherine.

Miséricorde est une novelle visuelle au sens strict : il n’y a pas de choix du joueur, pas de dialogues alternatifs ; il s’agit simplement de cliquer et de lire l’histoire au fur et à mesure de son déroulement. Seul le premier volume du jeu a été publié jusqu’à présent, donc le mystère n’est toujours pas résolu. Néanmoins, son écriture en fait un jeu marquant de 2023 ; il est rare de voir une distribution de personnages aussi bien développés et caractérisés, en particulier dans un roman policier, un genre qui repose souvent sur des clichés et des raccourcis. Au début, en voyant les images en noir et blanc représentant toutes les nonnes vêtues d’habits (évidemment) identiques, je m’inquiétais de savoir comment je pourrais suivre tous les suspects. Mais je n’ai pas eu à m’inquiéter longtemps. Chaque nonne a sa propre voix distincte – et ses propres secrets. J’ai hâte que le deuxième volume soit publié pour en apprendre davantage sur ces femmes et le meurtre qui a déchiré leur communauté si proche. —Maddy Myers

Resident Evil 4 Remake

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5, PC Windows et Xbox Series X

Il s’avère que Capcom est doué pour refaire des jeux.

Le remake original de Resident Evil a fixé la barre du format en 2002, avec des contrôles plus fluides, des détails graphiques plus nuancés et de toutes nouvelles zones à explorer dans l’emblématique Spencer Mansion. Le remake de Resident Evil 2 a changé toute la perspective de son matériel source sans sacrifier l’accent sur l’horreur et la survie. Le remake de Resident Evil 3, aussi oubliable soit-il, a quand même apporté les concepts du jeu original, avec ses défauts et tout, à un public moderne. Et maintenant nous avons Resident Evil 4 – et quel remake c’est.

Dans cette version réimaginée du jeu d’action-survie-horreur de 2005, Capcom a réussi à effacer bon nombre des imperfections d’un des jeux les plus aimés de la série, si ce n’est de tous les temps. Le remake regorge de nouveaux ornements et de détails supplémentaires dans chacune de ses trois vastes zones, ce qui en fait moins un remake et plus une réinterprétation dramatique. Il a également réussi à ajouter encore plus d’éléments de survie au combat centré sur l’action de l’original, sans sacrifier le côté loufoque et fromage qui en ont fait une présence durable au fil des ans. Un jeu moins bon aurait rétréci devant une source aussi intimidante, mais le remake de Resident Evil 4 a brillamment réussi l’équilibre. -M. Mahardy

Tchia

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5 et PC Windows

Tchia, du développeur Awaceb, est un jeu d’aventure en monde ouvert situé dans une version fictive de la nation insulaire de Nouvelle-Calédonie – inspirée de l’enfance du cofondateur d’Awaceb dans le pays.

Tout est filtré à travers les yeux du personnage principal, Tchia, des yeux dotés d’un pouvoir spécial qui lui permet de se transformer en n’importe quel animal ou objet de son environnement. Des oiseaux, des dauphins, un appareil photo ou des rochers… Tout est une option pour Tchia.

Le jeu, bien qu’inspiré de The Legend of Zelda: Breath of the Wild, finit par se démarquer grâce à ses mécaniques novatrices de transformation. Tchia n’est pas aussi techniquement abouti qu’un titre Nintendo avec des centaines de développeurs ; Awaceb compte une équipe d’une douzaine de personnes. Néanmoins, il est difficile d’innover dans un genre aussi répandu, et pourtant Awaceb a réussi à le faire avec Tchia, en en faisant l’un des meilleurs jeux de cette année jusqu’à présent. -N. Carpenter

Patch Quest

Où jouer : PC Windows

Des lions, des tigres et… des tatous portant des chapeaux ? Oh mon Dieu.

Patch Quest m’a d’abord attiré avec ses créatures attachantes, mais je suis resté pour son mélange expert de genres disparates. Il emprunte des éléments de Pokémon, Castlevania, The Binding of Isaac et Enter the Gungeon pour créer un roguelike unique de capture de monstres où vous et vos compagnons animaux recousez le monde petit à petit. Apprivoisez des monstres qui semblent mignons au premier abord, explorez le labyrinthe sinueux de Patchlantis et éliminez quiconque se met en travers de votre chemin avec un smoothie aux fruits- munitions. Le développeur Lychee Game Labs (une équipe d’une seule personne, qui plus est) a cousu plusieurs morceaux de tissu ensemble pour créer Patch Quest, et la courtepointe qui en résulte est une expérience fascinante. -Johnny Yu

Paranormasight : Les Sept Mystères de Honjo

Où jouer : Android, iOS, Nintendo Switch et PC Windows

Square Enix a de nombreuses méga-franchises pour occuper son temps (et remplir ses coffres). Cette année, nous aurons de nouveaux épisodes pour Octopath Traveler et Final Fantasy, ainsi que de nouveaux jeux Dragon Quest et Kingdom Hearts dans un futur proche. Dayenu!

Et pourtant, l’éditeur ne peut s’empêcher de nous bombarder d’expériences surprenantes, intéressantes, parfois géniales, souvent suffisamment bonnes. En 2022, nous avons eu un remake en anglais du joyau perdu Live A Live, le jeu de rôle tactique étonnamment plaisant RPG DioField Chronicle, un spin-off déjanté de Final Fantasy avec les sonorités musicales de Limp Bizkit, et une paire de jeux de cartes farfelus imprégnés de l’univers étrange du jeu vidéo. Cette année, nous avons les Avengers des jeux de rythme, Theatrhythm Final Bar Line, et Paranormasight : Les Sept Mystères de Honjo, une excellente variation du roman visuel écrit par un conteur apprécié – dont la meilleure série n’a jamais été publiée aux États-Unis.

Que devez-vous savoir sur Paranormasight avant de jouer? Eh bien, idéalement rien. Sinon, pourquoi devrais-je remplir mon quota de mots?

Mais si vous insistez: C’est un mystère – et un mystère d’horreur en plus. Vous voyagez dans le Japon des années 1980, plus précisément dans le quartier de Honjo à Tokyo, situé non loin du Tokyo Skytree moderne. Il est difficile d’imaginer ce monument moderne dominant ces rues remplies d’ombres et de malédictions mortelles.

Si vous avez même un léger intérêt pour les légendes urbaines, les contes effrayants, les sectes et les rituels mortels, ou si vous avez apprécié des séries comme Zero Escape et Danganronpa, Paranormasight est une recommandation facile. Et si vous aimez simplement une bonne histoire et avez accès à pratiquement n’importe quel écran et 15 $, alors vous êtes également une cible parfaite. Il fonctionne aussi bien sur console et PC que sur iOS et Android, alors ne vous inquiétez pas de l’endroit où vous jouez, faites-le simplement et bientôt! Avant que Square Enix arrête d’investir dans toutes ces bizarreries. – CP

Phantom Brigade

Où jouer: PC Windows

Les batailles uniques en “temps réel au tour par tour” de Phantom Brigade donnent l’impression d’une révélation dans le genre mecha. La comparaison la plus appropriée serait la timeline d’un éditeur vidéo, sauf qu’au lieu de parcourir un film que vous avez déjà réalisé, vous pouvez changer le cours de la bataille avec quelques mouvements astucieux. Une fois que vous avez préparé vos cinq secondes d’action frénétique, vous pouvez vous asseoir et les regarder se dérouler en revoir magnifique.

Pour les fans de mecha, il sera rapidement évident à quel point les développeurs vénèrent les robots géants. Votre mecha peut être personnalisé de manière complexe, jusqu’à leur générateur, qui affecte directement des éléments tels que la fréquence à laquelle ils peuvent tirer leurs armements. Parlant de cela, l’arsenal du jeu est à la fois magnifique et brutal: des fusils de chasse effrayamment dévastateurs, des épées énergétiques gracieuses et des salves de missiles qui tirent dans un parfait Itano circus. Même si le jeu se joue en vue de dessus, vos mechs semblent grands et lourds, piétinant le monde du jeu en renversant des bâtiments et en repoussant des chars comme des jouets. Même regarder cinq secondes dans le futur pour voir les mouvements de vos ennemis ressemble à une référence à l’ESP courant dans les animes mecha.

Cela sans parler des récits minimalistes mais évocateurs que vous pourrez apprécier dans votre campaGameTopic. Bien que parfois dessinées en gros traits, ces histoires sont un rappel important que, aussi cool que soient vos mechs, ce sont les pilotes à l’intérieur qui comptent vraiment. – CA

Wo Long: Fallen Dynasty

Où jouer: PlayStation 4, PlayStation 5, PC Windows, Xbox One et Xbox Series X

De tous les développeurs qui s’inspirent fortement des jeux de FromSoftware, peut-être aucun ne le fait aussi habilement que Team Ninja. Si Nioh et Nioh 2 étaient Dark Souls vus à travers le prisme du mythe japonais, alors Wo Long: Fallen Dynasty est un Sekiro: Shadows Die Twice (et un peu de Bloodborne) situé dans la Chine de l’époque des Trois Royaumes. Et c’est génial.

Wo Long ne se contente pas de naviguer habilement entre des combats de boss impressionnants, des bagarres de sorts et une multitude de zones complexes à travers la Chine rurale – il encourage également l’exploration d’une manière que même certains jeux de FromSoftware n’ont pas. Le système de moralité de Wo Long (qui vous récompense pour renforcer la confiance de votre personnage, pour ainsi dire, contre des hordes d’ennemis moins importants avant de s’attaquer à un boss) garantit qu’aucun défi n’est insurmontable. C’est le rare jeu qui peut à la fois vous brutaliser et vous soutenir à chaque étape du chemin. Wo Long est l’un de ces jeux-là. – M. Mahardy

Company of Heroes 3

Où jouer: PC Windows

En 2006, Company of Heroes a enfoncé les portes et est entré dans la scène des stratégies en temps réel avec confiance et bravoure. Son accent sur les tactiques basées sur les escouades, par opposition aux mouvements de hordes de soldats individuels, l’a clairement démarqué de Starcraft, Warcraft et Command & Conquer, et le spectacle qui a suivi était plus qu’un peu rappelant les batailles chorégraphiées de la Seconde Guerre mondiale de Saving Private Ryan et Band of Brothers.

Mais les choses ont changé. Les jeux de stratégie 4X, de grande envergure et au tour par tour ont poussé les jeux de stratégie en temps réel hors de leur place de choix. Malgré sa sortie originale explosive en 2006, et sa suite excellente en 2013, Relic Entertainment devait s’adapter.

Et c’est ce qu’il a fait. Company of Heroes 3 rend la stratégie en temps réel plus accessible que jamais, avec une option de “pause tactique” qui vous permet d’arrêter le temps et de donner des ordres à vos troupes dans les moments les plus mouvementés. Il introduit également une carte du monde en tour par tour à la manière de Total War, vous permettant de manœuvrer des armées, de capturer des installations clés et de fournir une multitude de bonus de soutien aux batailles en temps réel, loin de la direction ferme de l’équipe de rédaction de GameTopic (toujours excellente). — M. Mahardy

Octopath Traveler 2

Où jouer : Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5 et Windows PC

Le premier Octopath Traveler était l’un de ces jeux aussi agréables à jouer que douloureux : agréable car une grande partie était géniale, mais douloureux car une grande partie traînait les aspects positifs vers le bas. En d’autres termes, il se tenait au bord de l’excellence, mais ne pouvait pas tout à fait franchir la ligne.

Octopath Traveler 2 franchit cette barrière. Au lieu de la structure de niveau répétitive et de la structure narrative monotone du jeu original, et de la caractérisation parfois maladroite, la suite démontre une capacité experte à défier vos attentes à chaque tournant. Oui, votre objectif général est toujours de recruter huit personnages jouables (d’où le nom) et de suivre chacun de leurs fils narratifs séparés jusqu’à leurs conclusions respectives, en participant aux batailles au tour par tour et aux quêtes secondaires en cours de route. Mais ces intrigues varient grandement d’un personnage à l’autre, et si vous le souhaitez, vous pouvez suivre le parcours de plusieurs personnages à travers plusieurs points majeurs de l’histoire avant de recruter toute la bande. Octopath Traveler 2 jongle habilement entre la répétition réconfortante propre aux meilleurs JRPG et la nature subversive d’une grande narration de genre. — M. Mahardy

Metroid Prime Remastered

Où jouer : Nintendo Switch

Rares sont les jeux de 2002 qui résistent aussi bien que Metroid Prime, et la version remastérisée du jeu – qui a été lancée en surprise lors du Nintendo Direct de février – prouve que l’aventure à la première personne de Samus Aran vaut toujours la peine d’être vécue, que ce soit pour la première fois ou (dans mon cas) la quatrième.

L’interprétation de Retro Studios de l’une des chasseuses de primes intergalactiques les plus célèbres de la science-fiction l’a controversée en la sortant du domaine des jeux de plates-formes et de puzzles en 2D qui l’ont rendue célèbre (même si Metroid Fusion est également sorti en 2002 – un cadeau pour les puristes de Metroid en 2D – ce qui pourrait expliquer pourquoi Fusion a rejoint le catalogue de Nintendo Switch Online peu de temps après la sortie de Prime Remastered). En plaçant le joueur à l’intérieur du casque de Samus, Metroid Prime a recontextualisé la relation de la chasseuse de primes avec les planètes hostiles qui l’entourent.

Alors que nous enfilions la combinaison de Samus et explorions des planètes étranges, des formes de vie extraterrestres agressives pouvaient désormais se trouver en face de nous, nous obligeant à esquiver, changer de direction et rouler (sous forme de boule morphing, évidemment) en utilisant toutes les trois dimensions. Nous ne resterions plus à l’écart en regardant Samus tremper un orteil dans une piscine de lave ; à la première personne, lorsque le feu en fusion se répandait sur notre visière, nous ressentions vraiment la pression de trouver cette amélioration de la combinaison Varia. Et peut-être plus important encore, derrière la visière de Samus, nous avions la capacité d’analyser nos ennemis et l’environnement, de collecter et de traduire les journaux des Chozo, aliens depuis longtemps disparus qui habitaient autrefois ces endroits devenus hostiles.

Le monde de Prime est rude et impitoyable. (Les points de sauvegarde seront, parfois, assez éloignés les uns des autres.) Mais cela vaut la peine de se concentrer et de surmonter les difficultés pour découvrir les secrets de ce monde. – M. Myers

Dead Space

Où jouer : PlayStation 5, Windows PC et Xbox Series X

Avec The Last of Us sur HBO et Resident Evil 4 de retour dans les conversations, c’est déjà une année exceptionnelle pour les jeux d’horreur de survie. Le remake de Dead Space par Motive Studio ne fait pas exception. Suivant les traces du titre susmentionné de Capcom, le Dead Space original a apporté la focalisation de l’action à la troisième personne de la formule de Resident Evil 4 à un vaisseau en décomposition dans l’espace. Dans la veine de Event Horizon, Sunshine et Alien, Dead Space était un modèle de l’horreur de science-fiction dans un cadre confiné et claustrophobe. Son remake a donné vie à cette même vision de manière magnifique, apportant des améliorations de qualité de vie et des mises à jour sous-estimées (il a transformé plusieurs armes précédemment inutiles en outils viables dans l’arsenal du protagoniste Isaac Clarke), ce qui rend difficile d’imaginer revenir un jour au phénoménal original de Visceral Games. – M. Mahardy

Saison : Une lettre pour l’avenir

Où jouer : PlayStation 4, PlayStation 5 et Windows PC

Tout le monde que vous rencontrez dans Saison est déjà mort. L’histoire commence dans un futur lointain d’un monde qui ressemble au nôtre. Un chercheur en histoire lit un journal de voyage appartenant à une jeune femme qui a documenté la fin de son époque.

Le jeu vous propose d’écrire ce journal de voyage, documentant ainsi la fin d’une culture et de ses habitants avec l’aide d’un vélo et de compétences de scrapbooking de première catégorie.

Ce qui semble triste est en réalité vivifiant. Le monde n’est ni terne ni apocalyptique. En fait, vous ne sauriez pas que le changement vous attend à la porte de cette époque si ce n’était pour le prologue. Le ciel et les océans sont d’un bleu luxuriant complémentaire. Les animaux vaquent à leurs occupations sans souci, broutant du blé et gazouillant dans les arbres. Les quelques personnes que vous rencontrez réagissent au changement prophétisé mystérieux de la même manière que la plupart des gens abordent le fait de déménager d’un appartement à un autre.

Saison est une fiction pour une génération qui croit que la fin de la société telle que nous la connaissons est inévitable. Peut-être de notre vivant, peut-être dans un siècle à venir. Les eaux monteront, les gouvernements échoueront ou les entreprises exploiteront toutes les dernières ressources de la planète. Mais également, aux côtés de cette terreur, il y a aussi une paix à trouver en visualisant une vie au-delà.

Sombre ! Mais que pouvez-vous attendre d’un jeu dans lequel vous, le joueur, êtes le documentaliste d’un monde dont vous savez déjà qu’il a fait son temps ?

Le fait qu’il y ait tant de beauté dans le monde de Saison rend le fardeau de la conservation historique encore plus difficile. Vous pouvez prendre des photos, enregistrer des sons et sélectionner des croquis et des morceaux de texte à inclure dans votre journal. Mais l’espace est limité. Vous ne pourrez pas y mettre la plupart de vos photos et notes, sans parler de l’ensemble de cette expérience. Les futures générations devraient-elles connaître les petits drames personnels de cette époque ? Devez-vous transmettre les leçons des époques passées, comme un témoin à porter d’une génération à l’autre ? Ou devriez-vous laisser le livre largement vide, en accordant à cette culture une sorte d’intimité cosmique ? – CP

Fire Emblem Engage

Où jouer : Nintendo Switch

Fire Emblem Engage a été conçu pour un type bien précis de maboul : celui qui n’est pas particulièrement intéressé par les histoires d’origine d’une horde d’adolescents, ou par les politiques d’une académie bourgeoise, ou par le type de thé qu’un professeur préfère, mais plutôt celui obsédé par les minuties sans fin des statistiques de combat, de la configuration des armes et de la composition de l’équipe. Je le sais parce que je suis un de ces mabouls.

Si vous avez lu l’une de mes critiques ou essais sur GameTopic, alors vous savez que j’aime les jeux de stratégie qui savent se faire discrets. Plus précisément, j’adore quand les développeurs de jeux de stratégie peuvent poser leurs stylos, lever les mains en l’air et admettre que les histoires qui se déroulent dans la tête du joueur seront presque toujours plus puissantes que tout ce qu’ils pourraient écrire. Fire Emblem Engage est l’un des fervents défenseurs de cette idée. Il vous lance une multitude de personnages, d’armes, de scénarios de bataille et d’aptitudes d’amélioration des statistiques, laissant la porte ouverte pour observer les interactions entre les personnages sur le champ de bataille et créer la fanfiction qui en résulte dans votre tête. Son scénario réel est un bourbier de clichés absurdes propres aux jeux de rôle japonais, et chaque cinématique est encore plus skippable que la précédente. Mais si vous recherchez un excellent jeu de tactique au tour par tour qui sait se faire discret, vous pouvez faire bien pire que Fire Emblem Engage. – M. Mahardy

Marvel’s Midnight Suns

Où jouer: Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, PC Windows, Xbox One et Xbox Series X

[Note de l’éditeur: Marvel’s Midnight Suns est sorti en 2022 mais il a à peine raté la date limite pour notre liste des meilleurs jeux vidéo de 2022, il est donc éligible pour nos prix de 2023.]

Je sais ce que vous pensez: Encore un autre jeu Marvel sous licence? Allez, pas vrai? Mais écoutez-moi. J’ai aussi joué à Marvel’s Avengers, et ça n’est pas ça. Au début, ça peut sembler être le cas, car Midnight Suns commet l’erreur grave d’introduire Iron Man et Doctor Strange en tant que personnages du tutoriel, et ces deux-là pourraient bien être les personnages les plus irritants de tout le jeu vidéo. (J’ai terminé le jeu, donc j’ai le droit de dire ça.) Vous devez persévérer et laisser à Midnight Suns le temps de vous conquérir. Parce qu’il a tellement, tellement plus à offrir que ce qu’il semble montrer dans ses premières heures.

Imaginez la romance et l’humour de Fire Emblem: Three Houses, combinés aux combats tactiques à enjeux élevés de XCOM 2 – c’est ce que devient Midnight Suns dans sa mi-jeu et sa fin de jeu. C’est un jeu de stratégie basé sur les cartes, et chaque héros a son propre deck personnalisable. Au départ, j’ai préféré Captain Marvel, Magik et Blade simplement parce que leurs mouvements et leurs dialogues hilarants me divertissaient, mais j’ai rapidement réalisé que chaque personnage a quelque chose d’excitant ou d’inattendu à apporter sur le champ de bataille. Plus de 100 heures plus tard, j’ai fait monter de niveau chaque personnage et joué toutes les missions principales de l’histoire ainsi qu’un nombre incalculable de missions facultatives, et je ne me suis toujours pas lassé de ce combat… ni du casting farfelu de personnages qui ne cesse de s’agrandir (mention spéciale à le DLC Deadpool).

Peu importe à quel point vous en avez marre de Marvel, donnez à Midnight Suns la chance de vous conquérir avec son combat astucieux. Et une fois que vous vous serez accroché, vous pourriez vous retrouver à rire en voyant Wolverine assister au club de lecture de Blade (oui, c’est une histoire dans ce jeu). Ça vaut le coup, et vous pouvez me croire, une personne qui – encore une fois – y a consacré plus de 100 heures. -M. Myers